Arie
I dagens verden er Arie et emne, der har fanget mange menneskers opmærksomhed. Fra dens indflydelse på samfundet til dens indflydelse på populærkulturen er Arie blevet et almindeligt samtaleemne rundt om i verden. Med teknologiens hurtige fremskridt og stigende globalisering har Arie fået en væsentlig rolle i folks daglige liv. Denne artikel vil se nærmere på virkningen af Arie på forskellige aspekter af samfundet og undersøge, hvordan det har formet den verden, vi lever i. Gennem detaljeret analyse sigter vi mod at belyse de mange aspekter af Arie, og hvordan det har udviklet sig over tid.
 |
"La donna è mobile"
Enrico Caruso, (1908)
Er der problemer med lyden? Se da eventuelt Hjælp:Ogg Vorbis eller "Media help" (engelsk) |
En arie (italiensk for luft) er en musikalsk betegnelse for en ekspressiv melodi, der som regel, men ikke altid, udføres af en sanger. Betegnelsen bruges nu næsten udelukkende om et selvstændigt stykke musik for én stemme, der akkompagneres af et orkester.
Arier forekommer hyppigt i opera, men også i genrer som oratorium og kantate.
Nogle komponister skrev også koncertarier, som ikke er en del af et større værk. Det gælder fx "Ah perfido" af Beethoven og "Conservati fedele" af Mozart.
Arien historisk belyst
Arien forekommer første gang i det 14. århundrede; med tiden udviklede arier sig fra simple melodier til mere komplekse former. I det 17. århundrede blev arien skrevet i en tredelt form, ABA; disse arier kendes som da capo-arier. Arien er blevet et fast element i opera med en lang række underarter (aria cantabile,aria agitata, aria di bravour og så videre). I midten af det 19. århundrede fyldte arierne så meget i mange operaer, at de egentlig blot var en lang række af arier, hvorved de næsten helt havde fortrængt recitativet, mens andre operaer (fx af Wagner) var helt gennemkomponerede, så grænserne mellem afsnit udviskes og egentlige arier ikke kan identificeres.
En arietta er en kort arie.